Ana Torroja: “Kendim yazdığım ilk albümü hazırlıyorum.”

Ana Torroja'nın görüntüsü, yukarıdan bir spot ışığıyla aydınlatılan karanlık bir odada ekranda belirir ve bu odanın, yıllardır yaşadığı Mexico City'deki evinin mutfağı olduğu ortaya çıkar. Deneyimli vokalistin gölgelerde çalışma konusunda çok fazla deneyimi vardır; onun durumunda, onu her zaman rahatsız eden Mecano'nun anısı vardır; bu da onu henüz yazılmamış bölümleri olan çok yönlü bir kariyer geliştirmekten alıkoymamıştır. Torroja, daha fazla ayrıntı vermek istemediği olayları önceden tahmin ederek, "Bir albüm yapıyorum, tamamen benim tarafımdan ve işbirlikçilerimle yazılmış ilk albüm," diye duyurur.

Bugüne kadarki son çalışması, Güney Koni ülkesinde The Voice programını kaydederken tanıştığı bir şarkıcı olan Şilili Denise Lillian Laval, daha çok Nicole olarak bilinen, ile olan arkadaşlığından doğdu. Sonuç, Şilili sanatçının imzasını taşıyan ve sohbete Amerika kıtasının diğer tarafında, Patagonya'da katılan samimi bir pop şarkısı olan "Desierto florido " oldu. Nicole, "Ana'ya her zaman hayrandım. Gençken, şarkılarını ciğerlerimden gelen tüm gücümle söylerdim; annem ve ben hayranıydık," diye hatırlıyor ve partnerine övgüler yağdırıyor, o da hemen topa karşılık vererek müzik partnerini "Şili'nin Marisol'ü" olarak tanımlıyor, çünkü çok genç yaşta başladı "ama hala güçlü gidiyor."

Her iki vokalist de Desierto florido'da hissettikleri karşılıklı aşkı kabul ediyor. Bu aşk metaforu, bol yağışlı yıllarda gezegenin en kurak bölgesini bir çiçek denizine dönüştüren Atacama bölgesindeki doğal bir fenomende yakalanıyor. "Bunun hakkında konuştuğumda tüylerim diken diken oluyor," diyor Ana Torroja ve iş birliklerini başarılı kılmak için şarkıyla bağ kurmanın önemini vurguluyor. "Çoğu zaman reddediyorum, iyi olmadığı veya hoşlanmadığım için değil, kendimi göremediğim için, savunabileceğimi hissetmediğim için."

"Yankı yaratan şarkılar yapmak kolay değil, ama sesimle her şeyi bir araya getirebilecek kadar şanslıydım."

İlk olarak 2022'de yayınlanan "Desierto florido", şarkıyı başarılı saymak için yalnızca iki kez kaydetmeleri gereken iki sanatçının seslerini birleştiriyor. Nicole, partnerine doğrudan hitap ederek, "Ana'nın sesi kalbimde; şarkı söylediğinde savunmasızlığın hissediliyor," diyor. İkincisi, birleşme yeteneği "performans yoluyla" olan, "farklı kişiliklere ve renklere sahip, tanınabilir iki sese" sahip olmanın güzelliğini vurguluyor. Nicole, sadece şarkı söylemeyen, onu sana anlatan insanlardan biri; bu aynı zamanda benim şarkılara yaklaşım şeklim: Hissetmeden şarkı söyleyemem."

Ana Torroja, kariyeri boyunca kendi kimliğini kaybetme korkusu olmadan sayısız müzik türünü keşfetti. "Benim tarzım sesimdir," diyor vokalist, yine de Nicole gibi kendi bestelerini yapanlara karşı sağlıklı bir kıskançlık hissettiğini itiraf ediyor. "Yankı yaratan şarkılar yaratmak kolay değil, ama her şeyi sesimle bir araya getirecek kadar şanslıydım. Bir cumbia veya bir ballad söyleyebilirim ve bu Ana Torroja gibi duyulur; ya da bir rock şarkısı, ama cesaret edip edemeyeceğimi bilmiyorum. Ama kesinlikle Ana Torroja gibi duyulur."

Bir sonraki projesi, birkaç işbirlikçisinin yardımıyla bestelerini kendisinin yazdığı bir albüm. Eserin henüz adı yok ve daha fazla ayrıntısı yok, sadece "şarkı şarkı" doğduğunu ve nereye gittiğini bilmediğini, çünkü "aceleyle ve baskı altında yaratamazsın. Acele etmeyi sevmiyorum, ayrıca trendlerin kölesi de değilim." Dali'nin dediği gibi, "ilham sana gelir ama bazen gelmez veya en az beklediğin anda gelir."

Nicole, "endüstrinin hızına ayak uydurma kaygısını" hissetmeden beste yaptığı için aynı görüşü paylaşıyor. "Şarkılar zamanla kalıcı oluyor; artık bu dünyada olmadığımda, şarkılar dolaşmaya devam edecek. Bu yüzden duyguyu hissetmek için ihtiyacım olan zamanı ayırıyorum. Her perşembe bir single yayınlamak zorunda kalmanın baskısını hissetmiyorum." Torroja'nın savunduğu fikir de bu ve net: "Kim beni dinlemek isterse, gelip beni bulsun."

Ayrıca okuyun Imagine Dragons Barselona'yı marşlar, konfetiler ve iyi niyetlerle doldurdu Sergio Lozano

İki vokalist, günümüzde aşırı kullanılan işbirliklerine karşı benzer bir tutum sergiliyor. "Çok besleyiciler, ancak nüansları da var. Belki de çok şey yaptım çünkü Mecano'dayken hiçbirini yapamadım," diye belirtiyor vokalist gülerek. "Yapabildiğimde, içimde yankı bulan şeye kendimi attım, ancak her türlü iş birliğini kabul etmiyorum; bazen pazarlama için yapılıyorlar," ancak kendi durumunda, bir stüdyoyu paylaşmaktan çok şey öğrendiğini itiraf ediyor. Nicole de aynı fikirde ve iş birliğini benimsiyor çünkü "sonunda, şarkı söyleme tarzınızı, melodilerinizi, bestelerinizi tekrarlıyorsunuz ve başka biriyle şarkı söylemek veya beste yapmak, içinizde yeni yerler açıyor."

Ana Torroja ve Nicole arasındaki birliktelik, Atlantik'in her iki yakasındaki İspanyolca müzik arasındaki yakınlaşmayı yansıtıyor; bu süreç, Nicole adlı bir genç kızın 1994'te ikinci albümünü kaydetmek için İspanya'yı ziyaret ettiğinde var olan boşluğu kapatıyor. "O zamanlar, müziklerini çok seven ve koruyan Brezilyalılar veya Meksikalılar gibi hissediyordum. Ancak zamanla, Latin Amerikalı müzisyenlerle etkileşime girmeye çok daha açık hale geldiler."

Öte yandan, 1980'lerde New York gibi yerlerde sahne alarak Mecano ile kalıpları yıkan Torroja, günümüz İspanyol müziğinin eklektizmini vurguluyor. "Dünyanın bu tarafına seyahat ettiğimizde, bizi açık kollarla karşıladılar, ancak Latin Amerika müziğinin İspanya ve Avrupa'ya ulaşması zordu," diye yakınıyor. Ancak şimdi, "inanılmaz derecede önemli olduğunu düşündüğüm bir geri bildirim var; bu, endüstrinin, özellikle de en önemlisi olan Anglosakson endüstrisinin deneyimlediği bir şey."